ARTISTAS EN RESIDENCIA 2013

ARTISTAS EN RESIDENCIA

Artistas en Residencia es un programa conjunto de La Casa Encendida y del CA2M, cuyo fin es apoyar la creación dentro del campo de la danza y el trabajo con el cuerpo ofreciendo a los artistas espacios para la experimentación y para la presentación de sus propuestas.

PROYECTOS SELECCIONADOS

IMPERMANENCIA
Elisa Arteta
Elisa Arteta investiga sobre los estados mentales y corporales buscando una situación que no permite bailar, pero que paradójicamente se convierte en una nueva forma de movimiento. Con un lenguaje visual, sonoro y corpóreo muy concretos, su obra despliega diversas capas de lectura, desde lo más puramente sensorial hasta lo más político, social e intelectual.

Elisa Fernández Arteta (Elisa Arteta-Pamplona, 1980) es bailarina y creadora independiente. Licenciada en Administración y Dirección de Empresas y Grado Medio de Danza Clásica, Título propio de Danza Contemporánea en la U.Miguel Hernández.

Ha participado en exposiciones, como en la colectiva Mulier, mulieris, Universidad Alicante (2013) y en numerosos festivales de arte y danza: 2012 Festival videodanza Dança em foco; Festival videodanza WAM, Milán; Festival vídeo ClipAward, Manheim; Festival Art As Research, Off-program, Ottersberg.

SONIDEAR UN ESPACIO
Angela Peris
Sonidear quiere decir describir todo lo que los sentidos perciben mediante sonidos, melodías y ruidos, y englobarlo en una entidad rítmica coherente. El punto de partida de este trabajo detallado sobre un imaginario sonoro parte de la idea de inventar una realidad. Esa realidad existe, nos envuelve. Angela Peris pretende contar, anotar, cantar y vibrar esta realidad con su cuerpo y con su voz.

Angela Peris (Castellón de la Plana, 1983) ha realizado un Master en Comunicación Audiovisual. Es Coreógrafa, performer y creadora.

MONTANDO CABOS
Carmen Fumero
Carmen Fumero trata de crear una coreografía para un solo de larga duración. En este caso, la coreógrafa e intérprete serán la misma persona. Se trata de un trabajo personal teniendo como punto de partida el contenido o historia a narrar, y la herramienta de trabajo más potente de un bailarín: el cuerpo.

Carmen Fumero (Tenerife, 1988) es licenciada en coreografía e interpretación, línea danza clásica, por el Conservatorio Superior de danza de María de Ávila de Madrid. Promoción 2010-2011. Es bailarina y docente del Proyecto Tradanza, Madrid (2012-2013).

QUEER CONFLICTIVE UNISONS
Cecilia Lisa Eliceche
La artista propone una investigación en torno al concepto de unísono, y cómo éste es capaz de crear relaciones y estructuras complejas.

Cecilia Lisa Eliceche (Bahía Blanca, Argentina, 1986) ha realizado estudios en P.A.R.T.S. (Performing Arts reserach and Training Studios), Bruselas Movement Research, Nueva York; en el  Real Conservatorio Profesional de Danza, Madrid y en el Conservatorio de Danza, Bahía Blanca. Como bailarina colabora con Heather Karvas, Eleanor Bauer, Pablo Esbert Lilienfeld, Ettienne Guilloteau y Claire Croize.

EL RAPTO DE EUROPA
Jesús Rubio Gamo
Jesús Rubio Gamo pretende crear un espacio de encuentro en la ciudad de Madrid con el objetivo de construir una memoria colectiva de carácter subjetivo y emocional. Se trataría de la construcción de un “monumento memorial emocional escénico” que pueda compartirse con otros a través de muestras del mismo y de actividades complementarias en torno al proceso como mesas redondas o debates.

Este proyecto ha tenido una de sus fases de investigación en el CA2M. Durante ocho días, un grupo de personas se juntaron en las instalaciones del museo para reflexionar sobre conceptos como la pareja, el amor, la familia, el empleo o la traición. El día 5 de noviembre de 2013, los participantes pudieron compartir con el público algunas de las acciones que surgieron a partir de este encuentro.

Jesús Rubio Gamo (Madrid, 1982) ha realizado un máster en Práctica Escénica Y Cultura Visual. Universidad de Alcalá de Henares y Museo Nacional Reina Sofía. 2011-2012. Es dramaturgo. Co-autor de los textos presentados por la Sala Cuarta Pared, Madrid, en la Noche en Blanco 2010; coreógrafo invitado, representante español en el Festival Internacional Das 6 Tagen Rennen. Creación de una pieza con residencia en Pact-Zollverein, Essen. Actuaciones en Madrid, Lucerna y Essen. Coproducción Alemania-España-Suiza, 2010.

ESPID'ARC
Juan Perno y Elpida Orfanidou
Elpid’arc es una propuesta para crear un film junto con los espectadores a través de la recreación de la película original La Pasión de Juana de Arco, dirigida en 1928 por Carl Theodor Dreyer.

La situación es un film performance, donde los espectadores se convierten en participantes directos de una curiosa conversación, con una inesperada libertad de palabra de temas como lo místico o las relaciones personales.

Elpida Orfanidou (Grecia, 1981) ha realizado un máster en Performance Practices and Research ( dirección Ana Sanchez-Colberg ) Central School of Speech and Drama (Londres).  Ha realizado distintos proyectos como “One is almost never” (Agora Berlin, Norwich Festival 2012; “Unites states” en colaboración con Hermann Heisig ( Tanz im August Berlin, Teatar & TD Zagreb, Schaubühne Leipzig, fabrik Potsdam, HAU 3 Berlin).

Juan Perno (Madrid, 1980) ha realizado un máster en Performance, Prácticas e Investigación, Central School of Speech and Drama (Londres) y un Doctorado en Fotografía y comunicación audiovisual (Facultad de Bellas Artes. Universidad Politécnica de Valencia). Entre algunos de sus proyectos están TheLastMyself, instalación sonora y web, en la Galerie Close, Berlín; la exposición Airport series Agora space collective, Berlín, y Shibahama,performer + dirección de video en tiempo real FaiFai teatro tokyo , Hau 3, Berlín.

SOGAS Y PIEDRAS
Martín Llavaneras
Martín Llavaneras quiere llevar a cabo un proceso de trabajo que permita definir una serie de ejercicios performativos. En estos ejercicios prentende relacionar algunas de las estructuras formales y conceptuales propias del arte conceptual y los deportes rurales como el equilibrio, la resistencia, y el uso de objetos para mediar con el cuerpo, entre otros. Diferentes colaboradores y voluntarios estararán involucrados en los procesos.

Martín Llavaneras (Lleida, 1983) es artista multidisciplinar y productor cultural. Licenciado en Bellas Artes por la Universidad del Pais Vasco y la HTW de Berlín; Máster en Producciones Artísticas y Contextos Intermedia por la Universidad de Barcelona.

SUPERFICIALES
Navidad Santiago
Navidad Santiago propone el diálogo directo de dos cuerpos danzantes de distintas características, con palabras que se escriben en el momento presente; proyectadas por medio de un sistema de sombras y trasparencias, en el que se descarta, como pauta voluntaria, el uso de tecnología digital. La palabra y el cuerpo conversarían a tres bandas con un lenguaje sonoro/musical que se desarrolla igualmente en tiempo presente.

Navidad Santiago (Madrid, 1975) es licenciada en Sociología en la UCM. Madrid; Postgrado en Historia Política en Palachejo Universita. Olomouc. Rep. Checa y Danza Clásica: África Guzmán, SCAENA, Madrid Dance Center.

GOING NOWHERE TOGETHER
Pablo Esbert
Going nowhere together es un ritual contemporáneo basado en el movimiento y el sonido. Partiendo de la idea de que ninguna actividad es un ritual pero cualquier acción puede ser ritualizada la propuesta adopta la forma de un concierto/performance en el que los roles de músico y bailarín-performer se actualizan en el de falso chamán.

Pablo Esbert (Madrid, 1981) es licenciado en Comunicación Audiovisual en la Universidad Complutense de Madrid y se tituló en Danza Contemporánea en el Real Conservatorio Profesional de Danza. Estudió música en la Escuela de Música Creativa de Madrid y fue alumno invitado de D.A.N.C.E. (Dance Apprentice Network aCross Europe) en Bruselas.

Plazo de recepción de proyectos cerrado

Más información en casaencendida@cajamadrid.es o en actividades.ca2m@madrid.org

Intended for
Cualquier persona interesada
Access
Asistencia libre y gratuita hasta completar aforo